σατιρικό θέατρο
Φεστιβάλ Σατιρικού Θεάτρου 2026
Το Σατιρικό Θέατρο παρουσιάζει το Φεστιβάλ Σατιρικού Θεάτρου 2026, μια νέα θεατρική πλατφόρμα που γεννήθηκε με στόχο να προσφέρει χώρο σε θεατρικούς δημιουργούς και ομάδες από την Κύπρο και το εξωτερικό. Μέσα από το Φεστιβάλ, το Σατιρικό Θέατρο ανοίγει τις σκηνές του σε φρέσκες καλλιτεχνικές προτάσεις και πρωτότυπα έργα. Η διοργάνωση επιδιώκει να δημιουργήσει έναν ζωντανό χώρο συνάντησης, όπου καλλιτέχνες σε διαφορετικά στάδια της πορείας τους μπορούν να μοιραστούν με το κοινό τις ιδέες, την αισθητική και το όραμά τους.
Οι παραστάσεις του Φεστιβάλ Σατιρικού Θεάτρου 2026 θα παρουσιαστούν από τις 7 έως τις 17 Ιουλίου 2026, με ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει επτά παραγωγές, αναδεικνύοντας ένα ευρύ φάσμα σύγχρονων θεατρικών και παραστατικών προσεγγίσεων.
Το Φεστιβάλ ανοίγει στις 7 Ιουλίου με το Hear Me Raw, μια σατιρική κωμωδία γύρω από τη βιομηχανία της ευεξίας και την εμμονή με την «τέλεια» υγιεινή ζωή. Στις 10 Ιουλίου, η παιδική παράσταση Η Αλίκη στη Χώρα του Ποδοσφαίρου μιλά με χιούμορ και φαντασία για την αυτοεκτίμηση, την αποδοχή και τη δύναμη της προσπάθειας, ενώ την ίδια ημέρα το Sessions συνδυάζει κίνηση και λόγο σε μια έντονη σκηνική αναμέτρηση με την εμμονή, την ταυτότητα και τον εσωτερικό κατακερματισμό. Στις 11 Ιουλίου, η Ηλέκτρα Άτιτλη προτείνει μια σύγχρονη, πειραματική και εικαστική επαναπροσέγγιση της Ηλέκτρας μέσα από το γυναικείο και το κουήρ βλέμμα. Στις 13 Ιουλίου, το Paraphernalia παρακολουθεί δύο μορφές που προσπαθούν να δώσουν νόημα σε έναν κόσμο που έχει χάσει τα σταθερά του σημεία. Στις 14 Ιουλίου, τα Φλατ Παπούτσια παρουσιάζουν με ωμό χιούμορ, μουσική και εξομολογητική διάθεση τις αντιφάσεις της ζωής στα τριάντα. Το Φεστιβάλ ολοκληρώνεται στις 17 Ιουλίου με το Ημερολόγιο in Progress, μια παράσταση για τη μοναξιά, την αγωνία της ύπαρξης και τα εσωτερικά «τέρατα» που κουβαλάμε.
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
Μόνο από τη www.soldoutticketbox.com
Εισιτήρια θα διατίθενται και στην είσοδο του Θεάτρου την ημέρα κάθε παράστασης.
Πληροφορίες:
https://www.satirikotheatro.com/
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
07.07.2026
Hear me raw, Kάτω Σκηνή (Υπόγειο), 20:30
Hear Me Raw, το αυτοβιογραφικό θεατρικό έργο της Daniella Isaacs, είναι μια σατιρική κωμωδία, η οποία απαντά στην σύγχρονη βιομηχανία και μάρκετινγκ της «ευεξίας». Μια ζωηρή, δημοφιλής και τέλεια blogger, instagramer και επίδοξη influencer μοιράζεται τα σούπερ υγιεινά smoothies της, με αβοκάντο, υπαρξιακά, σπόρους chia και άγχος. Αποφεύγει τα υπερεπεξεργασμένα τρόφιμα, πίνει τσάι κουρκουμά, για να μην πεθάνει από καρκίνο όπως η θεία της, διαβάζει τα συστατικά των υλικών και αν δεν καταλαβαίνει κάτι το πετά… έχει πάθει μια ανθυγιεινή εμμονή με την υγιεινή διατροφή. Μέχρι να ραγίσουν τα φίλτρα και να αντιμετωπίσει την ωμή της αλήθεια.
Συγγραφέας: Daniella Isaacs
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Φώτης Φωτίου
Βοηθός Σκηνοθέτρια: Χαρά Λαμπριανίδου
Σκηνογραφία: Θέλμα Κασουλίδου
Ερμηνεία: Τερέζα Ευριπίδου
10.07.2026
Η Αλίκη στη Χώρα του Ποδοσφαίρου, Πάνω Σκηνή, 18:00
Παιδική Παράσταση
Μια σύγχρονη και τρυφερή θεατρική παράσταση για τη δύναμη της προσπάθειας και τη χαρά του να είσαι ο εαυτός σου. Η Αλίκη αγαπά το ποδόσφαιρο, μέχρι που ένα λάθος και τα σχόλια των άλλων την κάνουν να αμφιβάλλει για τον εαυτό της. Ξαφνικά μεταφέρεται σε έναν αλλόκοτο κόσμο όπου οι κανόνες αποκτούν φωνή, η πίεση μεγαλώνει και μια κουρασμένη μπάλα αποκαλύπτει όσα κουβαλά μέσα της. Μέσα από συμβολικούς χαρακτήρες και δοκιμασίες, η Αλίκη ανακαλύπτει πως το λάθος δεν είναι αποτυχία, αλλά μέρος του παιχνιδιού και της ζωής. Μια παράσταση που αγγίζει θέματα όπως το bullying, την πίεση για επιτυχία, την αυτοεκτίμηση, την φιλία και την αποδοχή, καθώς επίσης και την συναισθηματική ενδυνάμωση. Η παράσταση συνδυάζει σωματικό θέατρο, εμψύχωση αντικειμένων και κούκλας, ζωντανό ρυθμό, έντονα συμβολικά στοιχεία. Με την εμφάνιση 11 χαρακτήρων επί σκηνής από 4 ηθοποιούς, δημιουργείται μια θεατρική εμπειρία γεμάτη συναίσθημα, χιούμορ και φαντασία!
Κείμενο/Σκηνοθεσία/Κίνησιολογία- Κατασκευή Κούκλας: Άντζελα Ριζάκη
Σκηνικά/Κοστούμια: Ομάδα Teatro Angelico
Επί σκηνής: Μαρία Παύλου, Άντζελα Ριζάκη, Μιχαέλλα Χρήστου, Γιώργος Χατζηαντώνης
Παραγωγή: Teatro Angelico
10.07.2026
Sessions, Kάτω Σκηνή (Υπόγειο), 20:30
Ένα όριο μεταξύ ελέγχου και διάλυσης. Εμείς, εγώ, εσύ, ένα σώμα παγιδευμένο σε ένα επαναλαμβανόμενο μοτίβο που το διαπερνά και το διαμορφώνει.
Αφηγήσεις, εξομολογήσεις… Ίσως η εμμονή αφηγείται και επιβάλλεται. Εισχωρεί υπόγεια, εγκαθίσταται, απαιτεί. Ο εαυτός θρυμματίζεται σε εκδοχές που εναλλάσσονται με βία και ταχύτητα, ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι, που συγκρούονται μέσα στο ίδιο πρόσωπο. Οι εσωτερικές καταστάσεις διεκδικούν χώρο, φωνή, κυριαρχία. Μια συνεχής πορεία γεμάτη συναισθήματα και ένταση, η αποδέσμευση δεν έρχεται μόνο ως λύτρωση, αλλά και ως ρήξη. Και όταν όλα αποσυντίθενται, όταν η ταυτότητα παύει να είναι σταθερή, απομένει ένα σώμα εκτεθειμένο, ωμό, χωρίς αφήγημα χωρίς φωνή.
Μια παράσταση όπου η κίνηση και ο λόγος συνυπάρχουν, αλληλεπιδρούν και μαζί γίνονται τρόπος έκφρασης του κρυφού μας κόσμου.
Κείμενο: Αθήνα Τσαγγαρίδου, Σταύρη Καλοπετρίδου
Χορογραφική και Καλλιτεχνική επιμέλεια: Σταύρη Καλοπετρίδου
Μουσική επεξεργασία: Έλενα Φλουρή
Τεχνικός σχεδιασμός: Δώρος Νικολαΐδης
Performers επί σκηνής: Αθήνα Τσαγγαρίδου, Σταύρη Καλοπετρίδου
11.07.2026
Ηλέκτρα Άτιτλη, Πάνω Σκηνή, 20:30
H Ηλέκτρα Άτιτλη από την ομάδα Vertebra Theatre, είναι μια παράσταση πειραματικού και εικαστικού θεάτρου όπου επιχειρεί μια σύγχρονη επαναπροσέγγιση της Ηλέκτρας του Σοφοκλή σε διάλογο με τις μύγες του J.P. Sartre μέσα από το γυναικείο και κουήρ βλέμμα. Η παράσταση είναι μια διεθνής κινούμενη ανασκαφή προσωπικών αυτοβιογραφιών, αλλά και ανασύνταξης του συλλογικού και αρχετυπικού σώματος της Ηλέκτρας ως φορέα μνημης, τραύματος και αντίστασης και αναπτύσσεται μέσα από μια δομή εργαστηρίου με τοπικούς καλλιτέχνες ανά τον κόσμο, επιχειρώντας να δοθεί ίδια βαρύτητα τόσο στην δημιουργική διαδικασία, όσο και στο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα σε μια επαναπροσέγγιση της αρχαίας τραγωδίας.
Based on Electra by Sophocles
Concept/Adaptation/Direction: Mayra Stergiou
Dramaturgy: Nazli Tabatabai-Khatambakhsh
Set & Costumes Design Consultant: Mayou Trikerioti
Movement Consultation: Savvas Stroumpos
Light Design: Alexandros Politakis
Puppet Maker: Kelly Frost
Sound Designers: Gregory Emfietzis / Claire-Monique Martin
Marketing & Communication: Mischa Alexander, Tamara Dawidowikz
Assistant Director / Stage Manager: Angela Poulima
Assistant Choreographer: Piedad Albaraccin Seiquer
Assistant Producers: Bianca Beneduzzi, Christina Gyftaki
UK Associate Producer: Mischa Alexander
CY Cast (in alphabetical order): Ευαγγελία Νικολάου, Μαρία Δίπλαρου, Νίκολα Ανδρέου, Χρίστος Χατζηχριστοδούλου
Artistic Mentors on Terzopoulos Method:
Theodoros Terzopoulos, Savvas Stroumpos
Research Supervisors on Trauma:
Prof. Dominik Halvsteen Franklin, Dr. Simon Donger, Polly Teale
Research Residency at Theatre Attis, Athens, Greece in 2022.
With Special thanks to our RnD Devisors:
Anna Helena Mc Lean, Sussie Fairbrother, Jon Paul Mayse, Ezgi Uszen
The project has been funded by: Arts Council of England, Guildhall School of Music and Drama Research Fund, SNG Organisation, Dionisus Restaurant Barcelona
Communication Sponsors and Partners:
Michalis Kakogiannis Foundation, The Hellenic Centre, Greek List, London Greek Library, Hellenic Foundation of Culture, Influence Magazine, Latin American Women's Aid, Claremont Project, CNWL NHS, De la Tia Space, Tsunami Project
Supported by and Presented at:
The Arcola Theatre, The Place London, The Cockpit Theatre, Old Fire Station (Oxford), Alhamraa Cultural Centre (Lahore, Pakistan), British Arts Centre (Buenos Aires, Argentina), BCN Studio (Barcelona, Spain) El Hamra Theatre (Tunis, Tunisia), Al Ballad Theatre (Amman, Jordan/workshop)
Touring Performers:
Tunisia Performers (in alphabetical order): Marianne Catzaras, Souha Chaibi, Mouna Chennoufi, Imene Ghazouani, Basma Ferchichi
Barcelona Performers (in alphabetical order): Elena Boti, Claire Monique Martin, Nela Fortunato, Mayra Stergiou
Argentina Performers (in alphabetical order): Belen Brito, Nela Fortunato, Maria Masonou, Mayra Stergiou
UK Performers (in alphabetical order): Alexa Kormari, Depi Gorgogiani, Pelagie-May Green, Christina Gyftaki, Emilie Largier, Claire-Monique Martin, Masumi Saito, Elena Stamoulakatou, Mayra Stergiou
13.07.2026
Paraphernalia, Πάνω Σκηνή, 20:30
Μετά από ένα αδιευκρίνιστο τέλος, δυο μορφές συνυπάρχουν σε ένα περιβάλλον όπου τα ίχνη του παρελθόντος είναι διακριτά μέσα από τα υλικά αγαθά που ξέμειναν πίσω. Σε μια απεγνωσμένη προσπάθεια να διασώσουν ότι απέμεινε, αντιμετωπίζουν τα υπολείμματα του παρελθόντος σαν μια τελευταία σανίδα σωτηρίας - μια πολύ σημαντική αποστολή! Καθώς οργανώνουν την πιο σημαντική αποστολή που έγινε ποτέ στον κόσμο, η μεταξύ τους σχέση και επικοινωνία διαγράφονται με ξεχωριστό τρόπο, καθώς οι δύο τους προσπαθούν να δώσουν απεγνωσμένα νόημα σε ένα κόσμο όπου τα πλείστα έχουν χαθεί.
Σύλληψη / Ιδέα: Ιωάννα Παπαμιχαλοπούλου, Αρίστη Παύλου
Δραματουργία / Σενάριο: Σταύρος Μπαρμπουνάκης
Σκηνοθεσία / Light Design / Sound Design / Οπτική Επικοινωνία: ONsite project
Ηθοποιοί επί σκηνής: Μυρτώ Κουγιάλη, Ανδρέας Πατσιάς
14.07.2026
Φλατ Παπούτσια, Kάτω Σκηνή (Υπόγειο), 20:30
Η Κατερίνα, μια ηρωίδα της σύγχρονης καθημερινότητας, αφηγείται - ή μάλλον εξομολογείται - τη ζωή στα τριάντα. Ανάμεσα σε ρομάντζα που όλο έρχονται και χάνονται, σε αυτοσαρκασμό, προσδοκίες και μικρές ήττες, προσπαθεί να παραμείνει ψύχραιμη μέσα σε έναν κόσμο του mindfulness και της κατάθλιψης. Με ωμό χιούμορ, συγκίνηση και μια δόση καφρίλας, η Κατερίνα σηκώνει το ποτήρι της στην υγειά όσων έφυγαν και όσων θα ‘ρθουν - ανθρώπων και πραγμάτων.
Η θεατρική παράσταση «Φλατ Παπούτσια» του Γιώργου Παπακωνσταντίνου, ένα έργο σύγχρονης κυπριακής δημιουργίας, είναι μια τολμηρή, εξομολογητική performance, ένα one-woman show που συνδυάζει λόγο, μουσική και τραγούδι. Μια διαδρομή από τα όνειρα των είκοσι στις αντιφάσεις των τριάντα, όπου το χιούμορ γίνεται άμυνα και η ειλικρίνεια λύτρωση.
Κείμενο: Γιώργος Παπακωνσταντίνου
Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Μικαέλλα Κάσινου & Γιώργος Παπακωνσταντίνου
Μουσική - Στίχοι: Παναγιώτης Αλεξάνδρου
Ερμηνεία: Μικαέλλα Κάσινου
Μουσικός επί σκηνής: Παναγιώτης Αλεξάνδρου
17.07.2026
Ημερολόγιο in Progress, Πάνω Σκηνή, 20:30
Το «Ημερολόγιο in Progress» βασισμένο στο «Ημερολόγιο Φρανκενστάιν» της Λένας Κιτσοπούλου, φωτίζει τη σύγχρονη αγωνία της ύπαρξης, τη μοναξιά, την αμφιβολία και την ανάγκη να συνεχίσουμε να δημιουργούμε και να υπάρχουμε μέσα σε έναν κόσμο που διαρκώς μας διαλύει και μας επανασυνθέτει. Μέσα στους χώρους ενός σπιτιού, έξι γυναίκες περιπλανιούνται σαν διαφορετικές εκφάνσεις της ίδιας ύπαρξης - φωνές, σκέψεις, φόβοι και επιθυμίες που συγκρούονται, αμφισβητούνται και επανέρχονται. Καθώς η μέρα προχωρά, η πραγματικότητα μπλέκεται με την εσωτερική πάλη, την εξάντληση και την ανάγκη να ακουστεί κάτι αληθινό. Μια παράσταση για τα «τέρατα» που όλοι κουβαλάμε μέσα μας και για την προσπάθεια να σταθούμε απέναντί τους χωρίς να χαθούμε.
Σκηνοθεσία: Ελένη Αναστασίου
Παίζουν: Κωνσταντίνα Γιαννοπούλου, Έλυα Παλάτου, Έλενα Σωτηρίου, Μαριάννα Σάββα, Μαρία Δίπλαρου, Διώνη Γκέιστ
ΧΟΡΗΓΟΙ :
BARISTRO ALL DAY BAR και PASTA STRADA
ANIMAL CARE VETERINARY CLINIC
BLACK LEMON
RST Arts
Χορηγοί Επικοινωνίας: ΟΜΕGA CHANNEL και ΔΡΟΜΟΣ 100,5